Sorties cinéma du 1er août 2012 : Culturopoing a déjà vu ça…

Six nouveaux films pour cette semaine où le cinéma français est aux abonnés absents, sans qu’il faille y voir un hommage silencieux à Chris Marker, disparu il y a trois jours, un événement considérable sur lequel nous reviendrons évidemment très vite.
Et ce sont d’ailleurs bien davantage les rééditions (dont certaines sont un peu plus que des "reprises", pour des films peu vus sur grand écran depuis longtemps) qui font l’événement, en ce 1er août. A commencer évidemment par un film dont Cyril Cossardeaux vous a déjà parlé, Poussière dans le vent (1986), troisième et dernier volet du cycle "autobiographique" de Hou Hsiao-hsien, un retour sur les écrans rendu possible grâce à Splendor Distribution et auquel Culturopoing est très heureux de s’associer (en attendant de vous permettre de gagner quelques places via un concours : gardez l’œil !).


Autre cinéaste chouchou de Culturopoing à l’honneur cette semaine, le Polonais Wojciech J. Has, dont Baba Yaga Films propose dans doute ses deux titres les plus connus, Le Manuscrit trouvé à Saragosse (1965) et La Clepsydre (1973), vanté ici-même il y a déjà cinq ans par Olivier "Infernalia" Rossignot pour l’un des premiers articles publiés sur Culturopoing (comme le temps passe…).
Enfin, last but not least, un Michelangelo Antonioni "d’avant Antonioni" (si l’on peut dire), le Femmes entre elles de 1955 adapté de Cesare Pavese.


Les nouveautés de ce tout début août sont presque toutes américaines. Mais pas forcément toutes hollywoodiennes pour autant. C’est le cas de The Color Wheel, second long-métrage du jeune cinéaste new yorkais proche des frères Ben et Joshua Safdie (The Pleasure of Being Robbed, Lenny and the Kids), dont il est également scénariste et comédien (tout comme sa partenaire à l’écran Carlen Altman), mais aussi producteur et monteur.
On pourrait dire que c’est aussi presque le cas de My Soul to Take, réalisé par Wes Craven avant son retour à la franchise Scream (pour le 4ème épisode) qui sonnait un peu comme le triste suite logique d’une carrière sérieusement en déclin depuis une bonne dizaine d’années. Malgré le fait que My Soul to Take soit le premier film dont il ait lui-même écrit le scénario depuis ses célèbres Griffes de la nuit (auxquelles il emprunte largement l’argument de son slasher), l’accueil américain du film a été assez désastreux, y compris sur le plan commercial, la conversion du film en 3D en post-production n’y ayant rien changé. Encore une de ses "sorties techniques" dont l’été est assez friand… Et c'est dommage, car si nous attentions plus rien de Wes Craven et encore moins de celui-ci, qui avait jusqu'à présent de très mauvais échos, My soul to take est une oeuvre très curieuse, un slasher qui s'intéresse peu aux codes sans pour autant chercher à les détourner. Méchamment dépressive, plongeant volontiers dans l'ironie noire, mais avec très peu d'humour visible, My soul to take met en scène des héros bien fissurés, bien démolis, bien tourmentés et dont la mort ressemble plus à une libération qu'autre chose. Souvent confus, un peu foireux sur sa fin qui tire en longueur, mais vraiment étrange dans son climat de tristesse et de schizophrénie. On y retrouve les thèmes fétiches dun cinéastes  : héritages parentaux qui poursuivent la jeunesse et la traque, cellule familiale réduite en cendres, croquemitaine comme symbole d'un mal social plus pernicieux... Pas très éloigné du formidable All the boys love Mandy Lane, My soul to take est le meilleur Wes Craven depuis Wes Craven New Nightmare (O.R)


Sorties largement plus conséquentes en nombre de salles mais pour un succès au box-office pas forcément plus garanti pour les deux comédies de la semaine. Friends with Kids bénéficie pourtant d’une sortie dans plus de 200 salles en France, ce qui semble un poil ambitieux pour un film reprenant une grande partie du casting de Mes meilleures amies, soit Kristen Wiig, Maya Rudolph, Chris O’Dowd et Jon Hamm. Mais pas de Judd Apatow à la production pour ce qui est en fait la première réalisation de la comédienne et scénariste (et compagne à la ville de Jon Hamm depuis quinze ans, désolé mesdames… et messieurs), Jennifer Westfeldt.
Apatow, par contre, est bel et bien à la production du denier film du duo Nicholas Stoller (réalisateur et scénariste) / Jason Segel (comédien et scénariste), 5 ans de réflexion. On souhaite plus de succès en France à ce film qu’aux précédentes réalisations de Stoller, Sans Sarah, rien ne va et American Trip. Et on en profite pour annoncer une bonne nouvelle avec la mise en production pour 2013 d’une suite du joli retour des Muppets joliment orchestré par les deux hommes l’an dernier, qui n’a malheureusement pas eu les honneurs d’une sortie en salles chez nous.


Autre nouveauté de la semaine, le premier long-métrage du réalisateur italien Pippo Mezzapesa, Annalisa, qui voit la jolie Aylin Prandi attiser la rivalité amoureuse de deux jeunes aspirants au centre de formation de la Juventus de Turin.
Enfin, le blockbuster de la semaine, c’est évidemment Rebelle, le nouveau Pixar, co-réalisé par Mark Andrews (jusqu’ici surtout connu pour son court-métrage L’Homme-orchestre), Brenda Chapman (qui est loin d’être un pur produit Pixar puisqu’elle a travaillé aussi bien chez Disney, Dreamworks et Aardman) et Steve Purcell (qui fait ici ses débuts à la réalisation). Près de 950 salles France pour le premier film d’époque de Pixar mais aussi le premier film du studio ayant comme héros… une héroïne !