Matt Reeves - "Cloverfield"

Quel choc !! Vous pouvez dire que je suis maso, parce que là vraiment, c'est un film qui m'a tenu en tension, en sueur, en malaise du début à la fin, et ça fait réellement plaisir. Ca n'a rien à voir, mais pour moi ça remontait à Festen et à Ring, des films qui vous font vous tenir le bide tout le long.

La trame est relativement simple : un monstre attaque la ville de New-York. Si le film devait simplement surfer sur la vague d'un courant de films "post 9/11", on attribuerait d'une façon simple et linéaire au monstre la métaphore de l'attaque surgie de nulle part qui met en demeure le bonheur initial des protagonistes, le Mal venant défaire ce que le Bien construit. Des films "post 9/11", on en a vu, et pas que des bons - justement incapables de se défaire du déterminisme imposé par un tel évènement, de vouloir trancher à tout prix, parler, parler, expliquer pour réaliser, pour coucher et observer au calme le vecteur du traumatisme. Ce sont toujours des intentions louables, mais réductrices des enjeux et de la complexité de quelque chose qui pénètre dans l'inexplicable, dans l'irréel justement à l'instant où il surgit dans le réel.
Cet aspect paradoxal, je pense que Cloverfield s'en fait très bien l'écho, car il parvient à conserver intacte la tension surgie dès les premiers rugissement de la bête et tremblement des murs.




Le film, je ne vous l'ai pas dit, est en fait celui d'une cassette de caméscope personnel retrouvée dans Central Park. Ceci, un carton nous l'indique dès le début : document secret de l'armée. Surfer sur la vague "image numérique avec tremblé et granulité ?" : peut-être... Toujours est-il que le film en tire des partis éminemment intéressants et intelligents pour se placer à hauteur des gens, ceux-là même qui vivent dans les rues bientôt déchiquetées de la ville. Pas de longue intrigue politique dissimulant sa vacuité par sa complexité, pas d'élites mesurant avec force outils scientifiques la gravité de la situation.
C'est un cri qui est poussé ici, et la première séquence dans la rue en est le point de jonction idéal entre le film et l'effondrement du World Trade Center, quand vient s'écraser à quelques pas des héros la tête de la Statue de la Liberté, quand au loin l'Empire State Building descend lentement sur lui-même, quand un nuage de fumée se précipite vers nous par larges volutes tels les chevaux de l'Apocalypse.

La logique des films "post 9/11" est d'initier une catharsis en associant le trauma à un dénouement heureux (les deux pompiers retrouvés saints et saufs de World Trade Center), mais cela me semble avoir l'efficacité d'un discours de naïveté manichéenne face à un phobique.
Cloverfield travaille un matériau qui veut s'écarter de toute rationalisation, pour provoquer l'épreuve de la catastrophe chez le spectateur, faire surgir en lui un chaos qui serait d'une nature similaire au souvenir traumatique.
Cette légitimité à bouleverser de l'intérieur s'exprime à mon sens au travers de trois aspects :
- ne pas informer quant à la nature ou la provenance du monstre : il conserve d'autant sa nature symbolique potentielle.
- l'absence des personnages archétypiques du film catastrophe.
- le parti-pris esthétique de la caméra "amateur" : le cadre est soumis à l'aléatoire.




Le spectateur, plus que de vivre la quête des personnages (retrouver l'aimée de l'un des protagonistes) au sein d'un chaos brillamment mis en scène, se trouve lui-même au sein d'un chaos complet qui ne lui offre aucun repère, soumis à un univers brusquement bousculé d'incertitudes, instable, élagué du déterminisme rassurant du film de fiction auquel il est habitué.
Cloverfield ne situe pas la valeur du monstre dans sa faculté à provoquer le combat et accéder à la victoire, mais dans sa qualité de catalyseur des relations humaines (en cela, le film serait assez proche de The Host), faisant émerger ce qui est latent, évacuant toute superficialité pour atteindre une sorte de noyau dur et essentiel. L'une des marques de ce mécanisme sont ces courtes séquences référant à l'histoire d'amour du film qui, ayant été préalablement enregistrées sur la cassette, surgissent entre les images de la catastrophe qui ne suffisent pas à les écraser - tout un symbole.

Ce n'est pas tant une affaire de victoire, ni de jugement, ni de logique, qu'une histoire où l'humanité est prise dans une dynamique si forte qu'elle s'exprime avec violence, chaos, désordre, démesure, irrationalité.
Là Cloverfield est brillant, car il met en demeure tous les films "post 9/11" qui proposent des réponses politiques insatisfaisantes, niant toute dimension humaine, naviguant dans quelque univers abstrait déconnecté de la population, oui, ces hommes et femmes qui crient de tous leurs poumons. Cette caméra amateur c'est aussi et surtout cette parole, la nécessité de filmer, de raconter, de témoigner. D'affirmer son identité. Ce n'est même plus vivre, mais Exister.